Les études en Arts et Design

On peut se former dans une école supérieure d’arts appliqués (DN MADE puis DSAA), dans une école d’art (Beaux-Arts) avec le DNA puis le DNSEP, à l’université en licence puis master (arts plastiques, histoire de l’art, arts du spectacle, cinéma, musicologie), ou par des voies plus courtes et professionnalisantes comme les BTS et le BUT MMI. Les arts du spectacle et la musique passent aussi par les conservatoires et les écoles nationales. Le choix dépend de ton projet : création, technique, recherche ou métiers d’art.

Les arts appliqués mettent la création au service d’un usage : on conçoit des images, des objets, des espaces ou des services pour des entreprises et pour le quotidien. C’est le domaine du design, avec le DN MADE et le DSAA comme formations phares. Les arts plastiques, eux, relèvent de la création artistique libre (peinture, sculpture, photographie, installation) et ne sont pas liés à une commande. On les étudie surtout en école d’art et à l’université.

Très souvent, oui. Les écoles d’art, les DN MADE et de nombreuses formations sélectives demandent un dossier de travaux personnels qui montre ta pratique, ta sensibilité et ta progression. Croquis, projets, photographies, maquettes : le book sert à prouver ta motivation et ton potentiel, parfois complété par un entretien. À l’université, l’accès se fait surtout sur dossier scolaire, sans book obligatoire.

Tous les bacs peuvent mener aux études d’art et de design : bac général, technologique (notamment STD2A pour les arts appliqués) ou professionnel. Ce qui compte le plus, c’est la motivation, la curiosité artistique, la culture visuelle et la capacité à mener un projet créatif. Un dossier de travaux personnels solide fait souvent la différence, en particulier pour les écoles d’art et les DN MADE.

La sélectivité varie beaucoup. Les écoles d’art réputées, les DSAA et certaines mentions de DN MADE sont très demandés et proposent peu de places. Les licences universitaires en arts sont généralement plus ouvertes, même si elles demandent sérieux et autonomie. Dans tous les cas, un bon dossier et une réelle motivation restent déterminants.

Dans le public (lycées à sections arts appliqués, universités, écoles d’art territoriales), les droits d’inscription sont réduits, de quelques centaines d’euros par an, auxquels s’ajoute le matériel artistique. Les écoles privées d’art et de design peuvent en revanche coûter plusieurs milliers d’euros par an. Des bourses sur critères sociaux et des aides au logement permettent de financer son parcours.

Oui, de plus en plus. L’alternance se développe dans le design, le graphisme, la mode, l’audiovisuel et les métiers d’art, notamment en BTS, en BUT MMI, en licence professionnelle et dans certains DSAA. En contrat d’apprentissage ou de professionnalisation, elle permet de financer ses études, de se constituer un réseau et de faciliter l’insertion. Certaines grandes maisons disposent même de leur propre centre de formation.

Oui. De nombreuses écoles d’art et de design et les universités proposent des mobilités via Erasmus+ ou des accords bilatéraux, sous forme de semestres d’études ou de stages à l’étranger. Ces expériences enrichissent la culture visuelle, ouvrent sur d’autres pratiques créatives et valorisent le CV dans des secteurs très internationaux comme le design, la mode ou l’animation.

Après un DN MADE, on peut viser un DSAA (grade master), un master universitaire ou une licence professionnelle. Après un DNA, la suite logique est le DNSEP (grade master) en école d’art. Après une licence, on poursuit en master pour se spécialiser vers la recherche, l’enseignement, la médiation culturelle, le patrimoine ou les industries culturelles. Les BTS et le BUT permettent aussi de continuer en licence ou en école.