Bachelor Game Design

La première année pose les bases du game design avec une approche métier qui mélange théorie, conférences et ateliers. Tu y travailles :

• les mécaniques de jeu fondamentales ;
• la découverte d’un premier moteur de jeu ;
• l’organisation et la gestion de projet, pour apprendre à mener un jeu de l’idée à sa réalisation.

En 2e et 3e année, tu mets en pratique ce que tu as appris. Tu conçois tes premiers jeux, comme un jeu de plateau ou un escape game, et tu réalises des projets de fin d’année. Le travail se fait en équipe, dans un esprit studio, dans des espaces dédiés à la conception et à la production, pour te confronter très tôt à la réalité d’une production de jeu. À la fin de la 3e année, tu obtiens le titre RNCP de niveau 6 « Game designer concepteur en gamification ».

Un bon jeu raconte une histoire et comprend ses joueurs. Le bloc narration comprend :

• histoire et sciences humaines : sémiologie, psychologie, sociologie, philosophie, anthropologie ;
• storytelling et scénario ;
• idéation et intention ;
• communication et marketing, et veille sur le secteur.

C’est le cœur du métier de game designer. Tu apprends à imaginer, structurer et tester un jeu :

• game design optimisé avec l’IA et analyse de jeux vidéo ;
• narrative design et level design ;
• expérience utilisateur et UI/UX ;
• tests (QA), PAO, 3D et éco-conception.

Pour transformer tes idées en prototypes jouables, le programme te donne des bases techniques solides :

• algorithmie ;
• programmation et IA ;
• moteurs de jeu Unreal et Unity ;
• IA et prompt engineering ;
• innovation, R&D et IA.

Un jeu, c’est aussi une équipe, un budget et un calendrier. Le bloc management t’apprend à organiser une production :

• gestion de production assistée par l’IA, pilotage de projet et pilotage budgétaire ;
• économie du jeu vidéo et marché du jeu ;
• anglais, management interculturel, équipe et communication, communication orientée réseaux ;
• enjeux éthiques, sociétaux et environnementaux de l’IA, inclusivité et handicap, qualité de vie au travail.

La pratique rythme tout le cursus :

• la production de prototypes de jeux en équipe ;
• des workshops : jeu de plateau, jeu vidéo, jeu linéaire, transmédia ;
• des game jams, la participation à des festivals et des visites de studios ;
• des rencontres avec des professionnels du secteur ;
• des cours de droit et propriété intellectuelle, indispensables pour protéger tes créations.

Côté international, le programme ouvre aussi des possibilités de mobilité, notamment via Erasmus+.

Après le Bachelor, tu peux poursuivre avec une 4e année qui te prépare à prendre des responsabilités dans une équipe de production :

• des projets plus complexes, souvent avec des entreprises partenaires ;
• un travail poussé sur l’innovation, la conception de niveaux, le design interactif et les mécaniques avancées ;
• un stage de 2 à 6 mois, à partir du mois de juillet ;
• un projet de fin d’études : la création d’un produit gamifié (jeu vidéo, serious game, simulateur, immersion événementielle, ludification d’un parcours culturel…), présenté devant un jury de professionnels issus de studios reconnus.

Cette 4e année débouche sur un diplôme d’école.

Oui. À l’issue des 3 ans de Bachelor, tu obtiens le titre « Game designer concepteur en gamification », enregistré au RNCP sous le numéro 36744, au niveau 6 (équivalent Bac+3). Ce titre a été enregistré par France Compétences le 20/07/2022 pour une durée de 5 ans. Il s’obtient en validant l’ensemble des blocs de compétences, et chaque bloc validé reste acquis à vie. Il atteste que tu sais construire une stratégie ludique, développer un prototype de jeu et piloter la production d’un jeu ou d’un dispositif ludique. Si tu poursuis en 4e année optionnelle, tu obtiens en plus un diplôme d’école.

Les frais de scolarité varient selon le campus et l’année d’entrée, et la page de la formation n’affiche pas de montant précis. Pour te donner un repère, à Paris, BRASSART affiche 7 950 € par an pour l’année préparatoire et 8 120 € par an pour la filière Direction Artistique, avec 500 € de frais d’inscription la première année. Pour connaître le tarif exact du Bachelor Game Design sur ton campus, l’école met à disposition un calculateur et des options de prêts dans la rubrique « Tarifs & financement » de son site.

La page de l’école ne présente pas ce Bachelor en alternance : il se suit en présentiel. L’expérience professionnelle passe par les projets menés dans un esprit studio et, si tu choisis la 4e année optionnelle, par des projets souvent réalisés avec des entreprises partenaires et un stage de 2 à 6 mois, à partir du mois de juillet. Si l’alternance t’intéresse, le mieux est de poser directement la question à ton campus.

La formation est proposée dans 7 villes : Aix-en-Provence, Bordeaux, Lille, Lyon, Montpellier, Paris et Toulouse. BRASSART compte 15 campus en France, mais tous ne proposent pas le game design : vérifie bien que ta ville fait partie de la liste avant de candidater.

La formation prépare aux métiers de la conception de jeux : game designer, level designer, narrative designer, designer en réalité virtuelle, AI game designer, développeur gameplay, associate producer ou quality assurance tester, avec une évolution possible vers un poste de game director. Selon l’enquête interne de l’école (promo 2024, 2 campus, 88 % de répondants), 63 % des diplômés sont en emploi 6 mois après la formation et 50 % dans le métier visé. Les diplômés en poursuite d’études ne sont pas comptés dans ces taux.